儿童音乐智能的培养(2)

表现，而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然，这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会，还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段，让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考，我设计了小步递进的“阶梯”，提出合适的要求，尽可能使教育个别化，使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我小班上学期设计了要求较低的几组音乐游戏：（1）拍手点头；（2）跟着音乐变换各种小动物的动作等。这组游戏的技能要求并不高，目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动，在难度不高的艺术表现中体验成功。

    另外，在中班音乐活动中，我尽可能给每个幼儿当领头人的机会，如让幼儿担任指挥、领唱、领奏等，使不同发展水平的幼儿都能满足自我表现的需要，树立自信心。

（三）注重幼儿的探索发展

    布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力，培养内在动机，有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小，坚持性与忍耐性较差，因此我们应有目的创设有利于幼儿探索发现和积极操作的教学环境，以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏音乐活动中，我引导幼儿按以下步骤积极探索：组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏，寻找︱×××︱的感觉，表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。告诉幼儿什么是切分节奏，引导幼儿尝试用拍手、跺脚来感受节奏。弹奏歌曲〈洋娃娃和小熊跳舞〉，引导幼儿重点寻找其中的切分节奏并听着音乐拍打。启发幼儿创造性地用跺脚、转圈、摊开双手等动作把音乐的切分节奏表现出来。

（四）培养幼儿的创新意识

    在音乐活动中，不能只强调技能技巧的训练，还应引导幼儿去表现美、创造美。因为音乐活动包括感受、想象、理解、创新等思维阶段，它对培养幼儿的创新意识具有独特的作用。

    当然，培养创造力并不是要摒弃模仿，在音乐活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须快速地跨越这一阶段进入探索期，引导幼儿日大胆创新、独立思考，发表自己的独特见解。如用作画的形式表示mi、sol、la的音高时，有的幼儿画了一台电视机，其中天线是la，开关是sol，机脚是mi；有的幼儿画了一条吐泡泡的小金鱼，小泡泡是mi，中泡泡是sol，大泡泡是la，它们唱着356  356｜356  356｜的歌…‥面对这些稚拙的创造，我都予以肯定、鼓励，并引导他们当众表现自己的创造成果。

    在此基础上，我由浅入深地引导幼儿勇于开创，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创编动作等，激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。如在我引导幼儿运用不同音色的乐器为熟悉的图片故事〈猴子学样〉配音，以表现老爷爷和猴子不同特征和情绪的活动中，给予幼儿自由的空间，幼儿能按自己的条件、方式、意愿去选择乐器和表现形式，他们在活动中学得主动，学得开心，充分发挥了自己的想象力和独创性。尽管幼儿的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了他们独特的想象力和创造力。

（五）强调活动中的交往合作

    许多音乐活动是需要合作才能完成的，好象合唱集体舞、打击乐、合作游戏等。因此我们应把个体创造和群体的合作紧密地连成一个整体。既要尊重个体发展，又要注重群体的交往合作。比如为了在合唱中获得和谐的声音，幼儿需要听着琴声和同伴的歌声不断得调节自己的音高，而不是自己一意孤行的进行演唱。这类活动有利于培养幼儿的自制能力