论文：流动之美，展现个性

　　着名画家康定斯基认为：绘画是由色、线、形构成的音乐，它通过抽象的形态与近似原色的色彩交响表现，创造了谐调的华丽画面，从而产生新的风格，新的形式，新的手法。

　　每个人对色彩都会有不同的感受和偏好。在儿童画中，可看到大量的原色和纯色。从儿童审美能力的年龄特征和心理特征来看，原色和纯色是幼儿平时接触最多，也是他们最喜爱的色彩。

　　一幅成功的儿童作品离不开色彩的装饰，没有了色彩，孩子们无法将自己眼中美丽的世界表现出来。下面我就谈谈自己是如何开展幼儿美术色彩教学的。

　　一、学会观察，了解简单的色彩常识。

　　“观察是心灵的窗户”。绘画是帮助幼儿通过观察这一渠道去感知丰富的世界。而兴趣是观察的动力，会驱使幼儿积极主动去观察。在现实生活中，许多美丽的事物都在幼儿幼小的心灵里留下许多美好的印象，形成了他们独特的体验和感受，获得成人所体验不到的生活情趣。作为教师，在儿童画教学中，我们首先应该让幼儿学会从周围的事物中去发现美，培养幼儿观察事物的习惯，引导幼儿树立良好的审美观念，鼓励幼儿多观察，把生活中看到的，最新鲜、最激动、最感兴趣、印象最深的事情用画笔用五彩的颜色表现出来。

　　秋天来了，我们带领幼儿户外观察，寻找秋天的一切美景，从一片树叶，几朵秋花，一丛小草中寻找灵感的创作动机，感受色彩的变化。这样，在进行艺术活动时，幼儿对色彩的把握就游刃有余了。

　　又如在实验绘画《美丽树林》活动中，为了使幼儿真实感受到色彩的变化规律。我请幼儿仔细观察窗外的树木，引导他们重点观察树木因受光线照射而表现出的不同色彩，从而使孩子们不再是用单一的颜色进行涂抹，而是用不同色彩来丰富树木的色彩，这样一来画面就更为生动。

　　二、雅俗共赏，吸取中外艺术的色彩精华。

　　艺术是个性的产物，它的取向求异，即使同一事物由不同的人来表现也会存在极大差别。欣赏活动，不但可以开阔孩子们的眼界，而且能使幼儿感受美、欣赏美，丰富对色彩的认识，并可以从中吸取中外美术文化的色彩精华。

　　1、接触民间美术，获得色彩的审美体验。

　　民间美术保留着一种原始宗教的神秘力量，民间美术作为中国文化艺术其中的一支瑰丽奇葩，散发着浓郁的民族气息与活力。民间美术的绚丽多彩、朦胧凝重，显现出永远的魅力。

　　让幼儿从小接触、欣赏民间美术，可以使他们的思维在有意无意之间得到启迪、开发，产生飞跃。民间美术种类繁多，有立体的民间工艺品、有平面的年画、剪纸、织染等，能从多方面刺激幼儿的感官，使孩子获得丰富的审美体验。

　　在陶艺活动中，我们让孩子欣赏了大量民间美术作品，这些作品色彩的艳丽大胆、浓郁的乡土气息、强烈的色彩对比，给孩子们留下了深刻的印象。孩子再将欣赏中所获得的色彩体验运用到自己的绘画中，使自己画面色彩也有了一种特有的气质和神韵。比如在实验绘画《花朵姐姐》中，幼儿给形态各异的花朵涂色，在色彩的搭配上就有了独特的美！

　　2、欣赏世界名画，向大师学习色彩。

　　儿童对世界的认知是感性的，在色彩方面，幼儿对色彩理论并不理解，只对鲜明的颜色感兴趣，例如红、黄、蓝等纯色是他们一直的最爱；他们对古朴、高雅、神秘的灰色置若惘然，这就是孩子，原始、单纯，对物象色彩的认识只停留在固有色的表现层面上，比如说太阳是鲜红的，大树是翠绿的，天空的湛蓝的等等，这些对色彩的认识只是初级的、感性的，但绘画终究要经过一个由感性到理性再回归到感性的过程，因此，在组织欣赏作品时，我们充分利用美术室的名画活动书，放大的作品，使幼儿观察得更加仔细，并与他们一同讲一讲自己的感受。这样幼儿就学会了通过现象认知色彩，再站在大师的肩上体味颜色，提升了对不同色彩的认识。